“Five Nights At Freddy’s – O Pesadelo Sem Fim” chegou aos cinemas e os fãs já desejam ver mais adaptações do univrso dos jogos e da Freddy Fazbear’s Pizza. Em entrevista recente para a Variety, a diretora do filme, Emma Tammi, revelou quais são suas expectativas para futuras sequências de Freddy e sua turma de animatrônicos.
ALERTA DE SPOILER: Esta notícia contém spoilers de “Five Nights at Freddy’s – O Pesadelo Sem Fim”, atualmente nos cinemas.
Você já passou uma tarde no Chuck E. Cheese e pensou: “E se esses animatrônicos cantores fossem operados por espíritos de crianças mortas? E se, quando terminarem de dedilhar guitarras falsas, trancarem as portas do prédio e tentarem me matar? Essa é (basicamente) a ideia por trás de “Five Nights at Freddy’s”, a mais recente adaptação de videogame de Hollywood que deve ser o hit de terror do ano.
Dirigido por Emma Tammi, que co-escreveu o roteiro com Seth Cuddeback e o criador da franquia Scott Cawthon, “FNAF” é estrelado por Josh Hutcherson como Mike, um segurança que trabalha no turno da noite no Freddy Fazbear’s Pizza, um restaurante arcade abandonado. Mike, cujo irmão mais novo foi sequestrado quando criança, logo descobre que os fofinhos mascotes da pizzaria são, na verdade, robôs assassinos controlados por “crianças fantasmas”, e ele deve salvar sua irmã mais nova, Abby, antes que ela se torne a próxima vítima.
Emma Tammi conversou com a Variety antes do lançamento do filme sobre a incorporação da tradição da série de videogame ao filme, explicou por que PG-13 (maiores de 13 anos) é a classificação perfeita e sugeriu planos para sequências.
A franquia “FNAF” tem muita tradição em 13 videogames e mais de duas dúzias de livros. Como você equilibra o atendimento aos fãs obstinados e àqueles que nunca ouviram falar da franquia?
Quando li pela primeira vez o roteiro existente e comecei a imaginar como seria a aparência e a sensação do filme, estava fazendo referência ao jogo e comecei a me familiarizar com a história. Mas eu também estava tendo uma reação inicial como alguém que estava menos familiarizado com isso. O mundo de “Freddy” ainda parecia imediatamente nostálgico e ainda parecia óbvio em termos de algo que eu gostaria de ver. Havia muitos detalhes específicos em termos de história e ovos de páscoa que estávamos muito entusiasmados em incluir para a base de fãs. Eu estava pessoalmente contando com Scott [Cawthon] para nos ajudar a nos informar sobre o que ele achava que era o equilíbrio certo e o que iria acontecer com a base de fãs. Durante todo o processo de produção deste filme, os chefes de departamento e eu também apresentamos novas ideias para ele – ele conhece a base de fãs tão intimamente e realmente acompanha suas conversas e as ouve. Claro, ele criou o jogo e a franquia, então ele foi um grande recurso durante a produção deste filme.
Quais foram as partes tradicionais que deveriam ser representadas no filme?
O maior deles é a história de fundo dos animatrônicos. Sabíamos que precisávamos acertar os designs, a construção e a representação deles. Mas em termos da tradição que os rodeia, as crianças fantasmas de crianças anteriormente raptadas, estávamos herdando toda essa história de fundo através da tradição e isso é uma grande parte do DNA da “FNAF”.
Como foi ter a Blumhouse a bordo? Você acha que eles proporcionam certa credibilidade quando se trata de anunciar um filme de terror?
Ah, com certeza. Não há dúvida de que se você está fazendo um filme de terror, ter a Blumhouse ao seu lado é uma grande vantagem. O que foi particularmente bem-sucedido e inteligente para a Blumhouse e Jason [Blum] em particular foi deixar “FNAF” ser algo selvagem e único que eles sabiam que não se encaixaria em nenhum outro gênero. Sim, é um filme de terror, mas é realmente uma mistura de gêneros. E confiar em mim e em Scott para fazer algo que vai repercutir na base de fãs foi muito inteligente da parte deles em vez de dizer: ‘Isso é o que fez sucesso no passado para outros filmes e precisa ser mais assim ou dessa maneira.’ Eles realmente apoiaram a visão artística para isso, e fazem isso em todos os seus filmes. Eles são tão centrados no cineasta e foi uma experiência fantástica.
Vamos dar spoiler. Acho que o público terá uma reação forte à personagem Vanessa [Elizabeth Lail] porque ela esconde muitas informações de Mike e é uma “policial suja”. Ela também protegeu seu pai, William Afton, que sequestrou e matou o irmão mais novo de Mike junto com muitas outras crianças. No final do filme, parece que Mike está disposto a continuar sendo amigo dela se ela sobreviver aos ferimentos. Por quê?
Conhecemos Mike e Vanessa em momentos realmente solitários de suas vidas. Ambos tiveram que enterrar traumas de infância realmente significativos no fundo de si mesmos para sobreviverem ao dia-a-dia. No caso de Mike, isso é cuidar de sua irmã mais nova, e no caso de Vanessa, é fingir ser uma policial enquanto ainda tenta proteger alguém muito próximo a ela. Há algo que esses dois personagens veem um no outro, dito e não dito, que é um reconhecimento do trauma e uma experiência única pela qual ambos passaram de maneiras diferentes. Existe um caminho compartilhado no qual eles conseguem se conectar de uma forma que é muito diferente de serem capazes de se conectar com qualquer outra pessoa. Esse desejo de companheirismo e de compreensão compartilhada do passado um do outro é o principal fator que os une.
Matthew Lillard confirmou que assinou um contrato de três filmes para “FNAF”, então claramente há planos para sequências. Para onde você vai a partir daqui e até que ponto gostaria de acompanhar os jogos?
Sigam-me os bons:Veremos como vão as coisas neste fim de semana. Estamos definitivamente entusiasmados em continuar fazendo mais filmes neste mundo, caso tenhamos a sorte de fazer isso. Este estava ligado ao primeiro jogo, e provavelmente nos concentraríamos em ligar o segundo no segundo jogo, e assim por diante. Mas tudo pode acontecer. Teremos que ver.
